Archivo | septiembre, 2010

El extranjero y Las cosas que le gustan a Fran.Berta Piñán y Antonia Santolaya.

29 Sep

Berta Piñán y Antonia Santolaya hacen una pareja estupenda y en ondas similares en el mundo de los libros para niños. Lo pasamos bomba leyendo y viendo sus historias.

Berta nos cuenta con un lenguaje fresco, suelto y muy claro; tocando aquí y allí ideas que rodean el tema  central; y siempre desde el punto de vista del niño protagonista hablando contigo, como si estuviera muy cerca de tí.

Antonia dibuja redondo, alegre, optimista; llena las imágenes de colores vivos que te suben el ánimo; sus ilustraciones las comprende el niño que las contempla.

Juntas, en El extranjero y Las cosas que le gustan a Fran, (2007), nos presentan historias actuales, protagonizadas por personas muy sanotas que se enfrentan a los cambios y a los corazones de manera muy honesta. Y nos lo cuentan sin prejuicios, con frescura y mucho, mucho cariño.

Una delicia impulsada por la editorial hotelpapel, que además acompaña los textos también en inglés.

 

Cuando yo era muy, muy, muy pequeña, más pequeña que una cebolla o quizá más pequeña que un garbanzo, pues yo no vivía aquí, en esta casa, ni en esta ciudad, ni siquiera en este país porque vivía en un lugar al que llaman “extranjero” y que por lo que se ve es un lugar que queda muy lejos de aquí.

 

 

 

Ya sé que todo parece un poco lioso, pero cuando hablas con mami, ella te lo explica todo muy bien y te quedas tan pancha.

 

 

 

 

Las protagonistas, madre e hija, nos acercan al tema de la adopción para comprender un poco mejor esta vivencia: las diferencias, las mamás, los parecidos, las incertidumbres…

  

 

A las dos personas que más quiero yo en el mundo son a mami y a Fran.

 

 

Fran me dice siempre que la cosa que más le gusta en la vida es vivir conmigo y con mami y que cuando abre la puerta de casa, que siente una felicidad muy grande nada más por saber que estamos las dos allí, que no tiene que pasar nada especial para sentirse feliz, dice Fran.

 

 

 

El cariño de una familia nada convencional que viven día a día como cualquier otra familia que se respeta y se quiere.

 

 

 

Ana Juan, Premio Nacional de Ilustración 2010.

27 Sep

 

Ana Juan (Valencia, 1961) ha recibido el Premio Nacional de Ilustración por el Ministerio de Cultura.

Licenciada en Bellas Artes en la Universidad Politécnica de Valencia, Ana Juan es ilustradora, escritora, escultora y pintora.

 

 

Este galardón nace con el objetivo de reconocer y distinguir el conjunto de la labor realizada por un ilustrador español en el ámbito del libro y la literatura y está dotado con 20.000 euros.

 

Queremos saber un poco más de ella y haremos un post repleto de sus ilustraciones. Ana Juan tiene ya muchas páginas escritas en el mundo de la ilustración y la literatura.

Nos gusta mucho cómo nos cuentan su trayectoria desde el blog notodo  y sus interesantes observaciones sobre el estilo de Ana Juan:

Ana Juan llegó a Madrid en los comienzos de la añorada “movida madrileña” con su recién estrenada licenciatura de Bellas Artes bajo el brazo. Y en seguida tuvo su oportunidad de la mano de Felipe Hernández Cava, que estaba poniendo en marcha la revista Madriz, uno de los cómics de referencia en los ochenta.

El punto de partida de estos primeros trabajos de Ana Juan fue el expresionismo en su versión en blanco y negro más radical, y que posteriormente evolucionó hacia el cubismo. El trabajo de esos años se completaba con obra gráfica, carteles y postales que incidían en sus temas preferidos: ambientes y personajes marginales, bares, músicos o amantes. Precisamente, a estos últimos dedicó uno de sus mejores trabajos: Amantes, surgido en su etapa japonesa, gentileza de una beca de la editorial Kodansha. Se trata de todo un repertorio de historias de amor narradas en ocho ilustraciones cada una. El expresionismo, el cubismo, el blanco y negro y una breve etapa manierista dejaban paso a los colores pastel y las formas redondeadas.

                

Por aquel entonces, Ana Juan ya era una reconocida ilustradora que publicaba habitualmente en las páginas de El País y El Mundo, aunque su gran salto internacional tuvo como destino el lugar con el que sueña todo ilustrador: The New Yorker. Esta etapa se caracterizará por un nuevo salto cromático, que utilizará como un elemento narrativo más en sus propuestas.

 

 

Después vendrán sus trabajos en Time Magazine, LATimes, Boston Globe, Elle, Woman, Geo, LA Book Review, además de una lista de premios interminable. El uso del volumen también será una constante en todas estas obras, plagadas de seres misteriosos y ambiguos.

La última etapa de Ana Juan se ha centrado en la ilustración de cuentos. Clásicos infantiles, como La Bella Durmiente, se alternan con otros dirigidos a un público más adulto, como Snowhite, versión de Blancanieves pasada por el tamiz de Gorey o Burton. Frida o Comenoches, son otros ejemplos de la constante evolución de la artista en esta nueva faceta de carrera. 

Fuente de esta información: Blog notodo.com

 

 

 

Otro espacio muy interesante para saber más sobre Ana Juan, es la entrevista que Elena de Santiago le hace en 2005 y que se publica en la revista Babar.

En la entrevista, Ana Juan habla de su estilo:

 Un estilo propio es el resultado de muchos años de trabajo, sinceramente y después de tantos años lo único que me preocupa es conseguir transmitir todo aquello que la imagen y el texto requieran al margen de estilos.

También comenta cuáles son las historias que le gustan:

 Me gusta que sean sugerentes, divertidas y con una puerta a la fantasía siempre abierta. Tengo debilidad por las historias transgresoras y un poco irreverentes, pero como ya te he explicado no es fácil conseguir su publicación, las grandes editoriales están muy preocupadas por las cifras de ventas. Menos mal que, gracias a las pequeñas editoriales que se arriesgan a publicar libros “diferentes” que en alguna ocasión dan la sorpresa de convertirse en superventas, hay todavía una esperanza.

 

 

Sin duda, Ana Juan es una ilustradora muy versátil, tanto en su producción artística destinada a carteles, revistas, posters, libros… como en la diversidad de su estilo en el uso de los colores, los personajes, los ambientes… que van desde lo más terrorífico, pasando por escenas románticas, hasta las más tiernas y jugosas destinadas a un público infantil.

 

 

A esta apasionante ilustradora, que piensa en imágenes, que trabaja sin cesar, que hace viajar por todos los rincones del mundo sus ilustraciones, le apasionan los libros.

Desde que ilustró Frida, que le abrió las puertas del mundo de la literatura infantil, ha imaginado para niños y adultos muchas historias.

 

Dice que quiere seguir dibujando, seguir creando un mundo imaginario y lleno de ensoñaciones, que es donde mejor se siente. Y necesita mucho silencio.

Espero que no hayamos hecho demasiado ruido entre todos, y que siga soñando con su mano libros tan bellos y sugerentes. Que siga latiendo el corazón.

Enhorabuena, Ana Juan.

Algunos de sus libros ilustrados.

       

    
 
   
 
 
Desde aquí, puedes entrar en las páginas del libro Circus, editado en Italia por Logos Books/Illustrati.

Cómo enseñar a tus padres a disfrutar de los libros para niños. Alain Serres y Bruno Heitz.

25 Sep

 

 

Este libro tiene un buen bocado.

Como casi todo lo que escribe Alain Serres (Biarritz, 1956), que se implica mucho y con un peculiar estilo en temas nada fáciles como el racismo, los derechos humanos o la violencia ( Una cocina tan grande como el mundo, Yo seré los ojos de la tierra, Tengo derecho a ser niño, Terrible).

En este libro de pequeño formato pero lleno de GRANDES ideas, refleja las actitudes que tienen muchos adultos frente a las historias infantiles. Es un consuelo para todos los que nos apasionamos por esta literatura, porque reconocemos  en cada página y con una buena risa, muchas de las falsas o equivocadas creencias .

!Qué bien que alguien lo cuente con tanta gracia y tino!

 

Dirigiéndose a los niños, les sugiere lo que pueden decirles a los padres si se preocupan porque en los libros para niños aparezca algún lobo, o un monstruo… o imagínate que ese libro no enseña nada útil para el cole, o que en él aparece la muerte, o cacarrutas, o alguien desnudo… o imagina que todo se cuenta en verso!!

 

 

Todo, todo, contado  y dibujado con una pizca de ironía, mucho cariño y humor a raudales.

Lo leerás más de una vez y mira despacio, que hay guiños en muchos rincones a personajes que habitan otros libros.

Y si eres de los profes que lee a sus alumnos historias durante la clase, con los ojos brillantes y muy abiertos, no pierdas la ocasión de pasar este simpático libro a padres y a compañeros.

Si a algunos les inquieta estar un poco perdidos en el planeta de los libros para niños… tranquilízalos diciendo que tú puedes guiarlos y explicárselo todo tranquilamente.

!Hasta la palabra COCOFLETECACHOBUSMOLÓN!

 

Serres, Alain. Il. Heitz, Bruno.

Cómo enseñar a tus padres a disfrutar de los libros para niños.

2010. Madrid:SM.

 

Revistas para niños en la biblioteca escolar.

23 Sep

Es una buena idea estar suscritos desde el cole a algunas revistas infantiles.

Cada mes suponen una novedad. Llegan cargadas de originales ideas, textos variados, imágenes curiosas y propuestas de actividades que en muchas ocasiones coinciden con temas que se están trabajando en las clases.

Algunas revistas infantiles que nos gustan mucho y nos hacen pasar buenos momentos de lectura:

 

CARACOLA,

 Aunque está recomendada para lectores de 4 a 6 años, la leemos también los que tenemos otras edades.

Es muy divertida por sus dibujos y por la variedad de historias que contiene: un cómic, un pequeño reportaje científico, un cuento ilustrado, un dibujo loco donde encontrar detalles, una imagen para pensar y juegos para compartir.

 

 La revista adjunta un pequeño suplemento para padres con temas y actividades.

 

 

Reportero DOC.

Esta revista para lectores más avanzados, a partir de 8 o 9 años, es genial. Está repleta de reportajes interesantes, diversos y actuales. 

Temas sobre animales, geografía, salud, historia, ciencia, deportes… con una maquetación estupenda llena de fotografías y dibujos.

 

 

Ediciones Bayard  tiene más publicaciones infantiles.

 

 

  Muy junior

Las preguntas y respuestas más bestiales para que “controles” sobre el reino animal, deportes, ciencias, cultura, cuerpo humano, tecnología, historia , consumo, psicología, naturaleza…

Tiene una divertida web con concursos y dos blogs para curiosear. No te lo pierdas!!

 

Este tipo de ediciones están muy bien para esos momentos de lectura más cortos, para los lectores que no son tan adictos a las narraciones y sobre todo, para despertar curiosidades en lectores de todas las edades.

  • En poco espacio se puede crear la sección de las publicaciones periódicas en la biblioteca escolar, en donde además, las producciones propias como los periódicos escolares, hojas de divulgación o boletines de noticias, nos inviten a leer.
 
 
 

Frederick, de Leo Lionni.

20 Sep

No hay mejor modo de empezar este otoño que hacerlo de la mano de Frederick.

Este año se cumplen 100 años del nacimiento de Leo Lionni, uno de los protagonistas del género del álbum ilustrado. Realizó obras llenas de belleza en las que siempre nos revela la grandeza y la esencia de las cosas sencillas.

 – ¿Y tú, por qué no trabajas, Frederick?, le preguntaban los demás.

– Yo trabajo, les respondía Frederick.

– Recojo rayos de sol para los días fríos del invierno.

 

 

 Mientras el resto de ratones trabajan recogiendo provisiones para el invierno, Frederick, que aparenta no hacer nada, guarda rayos de sol, palabras y colores, que serán imprescindibles para todos en el crudo invierno. Frederick es poeta y sabe la importancia de alimentarse de algo más que de paja y nueces.

 
 
 
 
 
 
Recuerda esta historia a la fábula de La cigarra y la hormiga. Pero con Frederick, Leo Lionni nos hace caminar en el hilo de la emoción, pues nuestro protagonista, siendo tan auténtico y diferente a los demás, encuentra el apoyo de su grupo que lejos de recriminarle, le agradecen sus palabras y recuerdos en los días más fríos y hambrientos del invierno.
 
 
 
 
 
 
La técnica de ilustración de Leo Lionni es muy variada y  utiliza siempre acuarelas y collages con lápices de color, papeles y cartulinas. Si quieres ver cómo Leo hace los ratoncitos con papel, si quieres escuchar al autor, saber cuántos libros ha escrito e ilustrado, o ver animados a algunos de sus personajes y si además, quieres tener materiales para hacer algún mural con sus historias, sólo tienes que pulsar aquí. Es la web de Random House en su homenaje a Leo Lionni
 
 
 
 
 Leo Lionni nació en 1910 en Amsterdam, en una familia relacionada con el mundo del arte. En 1939 emigró a Estados Unidos y allí trabajó en varias publicaciones periódicas. Publicó su primer libro para niños a los 49 años, “Pequeño Azul y Pequeño Amarillo“, que nació en un tren, cuando Leo les narraba a sus nietos un cuento mientras iba rompiedo pedacitos de papeles de color. Murió en 1999 en su casa de la Toscana, en Italia, con 89 años. Ya había recibido numerosos reconocimientos internacionales.
 
 
 
 
 
 Para saber más sobre Leo Lionni, sigue estos enlaces:
 
 
 
 
 
El artículo de la revista Imaginaria sobre Leo Lionni, realizado por Marcela Carranza en 2007, es una delicia. Nos acerca sin rodeos a la personalidad y obra del autor. Recoge en palabras de Leo la influencia de sus vivencias de niño en la creción de sus historias y su particular análisis sobre los libros ilustrados.
 
“Uno de los ingredientes más importantes para estimular y dirigir la imaginación infantil es el libro-álbum. Pues es allí donde el niño tendrá su primer encuentro con una fantasía estructurada, reflejada en su propia imaginación y animada por sus propios sentimientos. Es donde, con la mediación de un lector adulto, descubrirá la relación entre el lenguaje visual y el verbal.
 
Más tarde, cuando esté solo y pase las páginas una y otra vez, las ilustraciones articularán su primer monólogo interior consciente. Y con el recuerdo de la voz que se ha formado a partir de sus silentes palabras, y del ritmo obtenido, tendrá su primera clase de retórica.
 
 
Sin saberlo, aprenderá acerca del principio y del fin, la causa y el efecto, y la secuencia. Y, sobre todo, descubrirá un nuevo tipo de mundo verbal, muy diferente en cuanto a estructura y estilo, al caótico tráfico verbal que lo ha rodeado hasta entonces.
 
 
 
El libro-álbum, en medio de un ambiente complejo, muchas veces represivo e incomprensible, se convierte en una isla imaginaria. Como el terrarium de mi juventud, es un mundo alternativo donde puede experimentar y aprender sobre el mundo que le rodea.” Leo Lionni
 
 
 
 
Leo Lionni es autor e ilustrador de muchas historias y en nuestro idioma encontramos muchos libros. Algunos de los títulos que anotamos no están publicados en España, pero podemos disfrutar de algunas de sus historias más intensas, publicadas por Kalandraka, como Frederick, Nadarín, Pequeño azul y amarillo, o La casa más grande del mundo, y seguramente también encontrarás en las bibliotecas algunos títulos ya descatalogados de la editorial Lumen.
 

          

  • Pequeño azul y pequeño amarillo.  Kakandraka, 2005.

 
             

  • ¡Prohibido a los gatos! El año del ratón.
    Traducción de José Luis Giménez-Frontín. Barcelona, Editorial Lumen, 1984.
     

           

  • El sueño de Matías.
    Traducción de Esther Tusquets. Barcelona, Editorial Lumen, 1992.

 

  • Pulgada a pulgada.
    Traducción de Teresa de Ka Haba. Nueva York, Ivan Obolensky Inc., 1960. Colección Astor.

 

            

  • Una piedra extraordinaria.

         Traducción de Verónica Uribe, Caracas, Ediciones Ekaré, 1998 y 2006. 

           

  • Alejandro y el ratón a cuerda.
    Traducción de Verena Kull. Buenos Aires, Editorial Kapelusz, 1975.

 

             

  • La casa más grande del mundo.

          Traducción de Verena Kull. Buenos Aires, Editorial Kapelusz, 1975

      Editorial Kalandraka, Sevilla, 2008.  Traducción Xosé Manuel González.

 

  • Un pez es un pez.
    Traducción de Verena Kull. Buenos Aires, Editorial Kapelusz, 1975.

 

  • El ratón Colaverde.
    Traducción de Verena Kull. Buenos Aires, Editorial Kapelusz, 1975.
     
  • Tico y las alas doradas.
    Traducción de Verena Kull. Buenos Aires, Editorial Kapelusz, 1975.
     

             

  • Teodoro y el hongo parlante.
    Traducción de Verena Kull. Buenos Aires, Editorial Kapelusz, 1975.

                     

  • Tili y el muro.
    Traducción de Hugo A. Brown. México, C.E.L.T.A. Amaquemecan, 1991. Colección Barril sin fondo.
     

  • Su propio color.
    Traducción de Teresa Mlawer. New York, Lectorum Publications, 2006

 

         

  • Nadarín. Editorial Kalandraka, 1995, Traducción de Ana Mª Matute.

 

           
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  • Serie de cuatro libritos.¿Cuándo?,¿Dónde?,¿Qué es ?, ¿Quién es?. Editorial Kalandraka, 2009.
  •   

 

 
 
 
 
 
 
 

Arte sobre libros. Mike Stilkey

17 Sep

 

Estas ideas le ponen mucha guinda al mundo de los libros.

Se trata del trabajo de Mike Stilkey, un artista de Los Ángeles que utiliza libros viejos como lienzos para crear algo así como cuadros-esculturas sorpendentes.

Mike Stilkey   piensa en su obra como si fuese un poema gigante. 

 

Comenzó con esta original idea de casualidad. Hacía diseños en los que ultilizaba libros viejos y buscaba en su interior pistas de los lectores que habían pasado por ellos en los papeles o notas que dejaban. Al apilar los libros, se dió cuenta que pintar el lomo también podría tener su gracia y dar una nueva vida a los libros. Y sin duda que lo ha logrado.

Para sus exposiciones en las galerías, llega a utilizar hasta 10000 libros, que los consigue sobre todo de donaciones de bibliotecas de sus expurgos.

Comenta Mike Stilkey, que el arte le salvó la vida. Sus pinceles se deslizan también sobre lienzos, paredes e incluso periódicos viejos. Le apasionan los animales, pero su debilidad son los caballos y gatos, que se prodigan en su obra.

 

Puedes ver hasta 32 obras suyas sobre libros desde aquí.

Y no te pierdas sus originales exposiciones en la galería desde aquí.

Encontré el hilo de esta noticia en Home/Ilustrae

 

Cuervo, de Leo Timmers.

16 Sep

 

 

Cuervo, de Leo Timmers, editorial Algar.

Cuervo es!negro!, !ni una manchita de color!, !debe ser horrible!…

Esto es lo que Cuervo escucha al pinzón, a la cotorra y al herrerillo: tres pajarillos llenos de colorines.

Cuervo, que se sentía solo y buscaba amigos, se viene abajo, se entristece, no le gusta ya cómo es y comienza a planear de qué modo puede ser como los demás.

Estos son los conflictos de los personajes: aceptarnos como somos, desgranar qué es realmente lo que valoramos de los demás y la importancia de sentirnos queridos.

 

 

Esta historia consigue estar llena de humor, a pesar de la miga del argumento, gracias a las ilustraciones. Sobre fondos blancos,  los protagonistas disparan expresividad y comicidad, marcadas en sus gestos, movimientos y posturas. Sin muchos más aliños.

Éste es Leo Timmers: la mano creadora. 

Nació en Bélgica y continúa allí con su família. Ha obtenido muchos premios y sus obras se han publicado en más de 15 países.

Le encanta crear álbumes ilustrados y especialmente dibujar animales con mucha personalidad, en constante movimiento, a pie o manejando vehículos.

 

 

Siempre animales que gesticulan en un tono de humor que recuerdan a los dibujos animados. 

Mira estas divertidas ilustraciones que tienen en el blog de Kireii , un blog repleto de bellas ideas :

 

Es autor de más libros publicados en español:

La gallinita roja y El gato con botas, ambos de la editorial Timunmás. La editorial Claret tiene publicados !Mira qué llevo!, !Mira qué sé hacer!, Yo soy el rey y El doctor submarino. ( Éste último es genial ).

Algunas de la cubiertas de sus libros en edición inglesa:

 

Pues al hilo de la historia de Cuervo, hay una animación que me ha recordado mucho a este mismo tema sobre la aceptación y el cariño de los demás, que llevamos a cuestas casi toda la vida.

Incluso viéndolo,  … que será porque estas fechas se asocian a escuela, a cuadernos, a gomas de borrar…  me pareció en algunos momentos ver un primer día de clase de algunos cursos, en los que los alumnos no paran de hablar, corren hacia las sillas de atrás e intentan buscar el punto débil del profe, quien se las ingenia para motivar y ser aceptado.

…. que me pareció, !vaya!

 

 

En el mundo a cada rato: Binta y la gran idea.

15 Sep

 

En el Mundo a Cada Rato (2009) es una contribución del cine a la protección de los derechos de la infancia en el mundo.

Son cinco historias diferentes sobre la situación de la infancia en el mundo y que abordan cinco prioridades de UNICEF : la lucha contra el VIH/SIDA; la inmunización; el desarrollo integral de la primera infancia; la protección de la infancia contra la violencia, la explotación y la discriminación; y la educación de las niñas.

Los directores de las diferentes historias son Patricia Ferreira, Pere Joan Ventura, Chus Gutiérrez, Javier Corcuera y Javier Fesser.

Queremos protagonizar hoy, el cortometraje de Javier Fesser: Binta y la gran idea.

Un corto que nos hace reflexionar sobre la educación de las niñas a través de una historia ubicada en África.

Binta es una niña senegalesa de siete años que participa en la puesta en marcha una obra de teatro infantil para mostrar a su pueblo el deseo de su prima, Soda, de ir al colegio. Pero Soda se encuentra con el rechazo de su padre.

 

Sin embargo, el padre de Binta es un humilde pescador sensible a la importancia de la educación de los niños y niñas, y está empeñado en llevar a cabo algo que se le ha ocurrido y que hará cambiar las convicciones de algunos hombres de su pueblo. No hay nada como ponerse en la piel del otro para comprerdele mucho mejor.

 

La educación de las niñas proporciona a las familias, las comunidades y las sociedades un mecanismo para romper el círculo de la pobreza y de la marginación.

Las niñas de África, de Oriente, de América, las niñas occidentales, payas y gitanas.

Si quieres leer un poco más sobre todo esto, puedes hacerlo desde aquí.

Hemos puesto un enlace de dos secuencias de la historia, pero puedes verla prácticamente entera, en tres partes, desde youtube

Y es una delicia… una cruda historia llena de esperanza : no podría ser de otra manera.

 

El tren de la familia ratón. Haruo Yamashita y Kazuo Iwamura

14 Sep

 

El tren de la familia Ratón, de Haruo Yamashita, ilustrado por Kazuo Iwamura y editado por Corimbo, 2009.

Mamá ratón ha preparado todo para sus siete ratoncitos: mañana comienza el cole.

Sombreros hechos de tapones, zapatos con cáscaras de nuez, carteras de seda… pero los 7 ratones no quieren ir al colegio.

Mamá, con ingenio, inventa un tren divertido para ir al colegio, que todos los escolares cogerán.

Una bonita historia repleta de simpáticos dibujos llenos de detalles, y acertada para leer en estos primeros días del cole tan, tan especiales.

 

Si quieres ampliar el fondo de la biblioteca escolar o elegir un buen libro en la librería o en la biblioteca pública que cuente alguna historia del cole, seguro que encuentras muchos.

Aquí dejamos una pequeña selección de libros que nos gustan y que hablan de la escuela, de sus habitantes, de las emociones y experiencias que en ella vivimos. !Todo un universo!

 

 

Un niño, un perro y una rana: así comenzó Mercer Mayer una serie de aventuras.

11 Sep

No es fácil cazar a una rana.

¿Y si la rana quiere ser tu amiga?. Entonces, seguirá tus huellas hasta llegar adonde tú estés.

La editorial Los cuatro azules  publica en 2008 este clásico de Mercer Mayer.

Ésta es una historia de verano, tal vez por las ranas que hemos cazado en esta época, incluso por la noche en las orillas de las charcas. Una historia con sabor a infancia, con olor a juncos, del perro amigo, tardes de explorador… contada desde el humor y la ternura.

 

 Es un álbum sin palabras compuesto con una secuencia de dibujos a carboncillo y que desde una aparente sencillez, transmiten bien las emociones de los protagonistas y proporcionan numerosos detalles en los que fijarse. 

Las escenas de la historia se encuadran consiguiendo un ritmo casi cinematográfico.

 

 

Hay un corto estupendo basado en esta historia de Mercer Mayer y que os hará pasar un buen rato : 

 

 

 

Mercer Mayer nació en Arkansas, USA, en 1943.

 Desde pequeño le gustaba la ilustración y estudió Arte en Nueva York. En 1967 publica su primer libro, Un niño, un perro y una rana e inicia una serie de títulos en donde los tres personajes narran historias divertidas a través de la imagen, sin utilizar apenas palabras.

 
 

 

Mercer es uno de los primeros artistas en la creación de este género de libros, los álbumes ilustrados, en el que los lectores tienen que utilizar su imaginación, construir sus propios diálogos y hacer avanzar la historia, no sin esfuerzo.

Nos encantan estos libros. Hay en ellos, en sus imágenes, pequeños detalles significativos con los que disfrutar, por lo que a veces se emplea más tiempo para leerlos que si tuviesen palabras.

Además, cualquier niño puede acceder a su lectura y compartirla o contarla a los mayores. Son libros también para utilizar en las clases de idiomas y estupendos para trabajar con niños que tienen problemas para comunicarse.

 

 

 

Mercer Mayer tiene publicados más de 300 libros en muy diversos estilos. Little Criter y Little Monster son sus dos series más conocidas y difundidas a través de vídeos y juegos de ordenador. Personajes muy divertidos que encarnan las preocupaciones infantiles y que transmiten pequeñas lecciones de vida.

 

En español hay pocas obras suyas traducidas. Kalandraka ( Una pesadilla en mi armario) y Los cuatro azules  son las editoriales que nos dan el gustazo de leer algunos de sus títulos.

Los cuatro azules también ha publicado:

 Rana ¿dónde estás?

 

 

Una nueva aventura de los protagonistas del libro El niño, el perro y la rana.

 El niño y el perro descubren que la rana se ha marchado del bote de cristal donde la guardan en su habitación. Se lanzan a la aventura de encontrarla. Pero al verla, se llevarán una sorpresa que les obligará a tomar decisiones maduras, como suele suceder en el juego de la amistad.

 

 

 

Las historias de estos tres amigos aventureros continuaron, aunque ya no están publicadas en nuestro país. Éstas son las historias que cierran la serie:
 
 
 
 Frog Goes to Dinner , Mercer Mayer (Rana va a la cena).
 
Esta vez el perro tiene que quedarse en casa mientras el niño va a una deliciosa cena en un restaurante de lujo. Rana debía quedarse en casa también, pero se escondió en el interior del bolsillo de la chaqueta del niño.
En el restaurante se mete en todo tipo de travesuras! A pesar de todo, el niño siempre acudirá en su ayuda.
 
 
 
 
 
 
  
 
 
 
Frog on his own, (Rana por su propia cuenta).
 
El niño y su perro están en un parque con la rana en un cubo. La rana encuentra la oportunidad de pasar un buen rato en libertad y comienza a saltar.
 
Por desgracia para la rana, el parque está lleno de toda clase de obstáculos y peligros que le harán pasar más de un buen susto.
 
 
 
 
 
 
 
 
 Y también historias a dúo, junto a su primera esposa, Marianna Mayer.
 
 A boy, a dog, a frog and a friend. ( Un niño, un perro, una rana y un amigo).
 
 
En otra de las incursiones de estos tres amigos en el río, hacen un nuevo descubrimiento: una tortuga… no una tortuga cualquiera.
 
Otra historia con sorprendentes giros, que parece llegar a un final trágico en cualquier momento… pero ya sabes a lo que Mercer Mayer nos tiene acostumbrados con estos estupendos personajes.

 

 

 

 

 

One frog too many. ( Una rana más es demasiado )

El niño recibe en su cumpleaños una ranita. Una ranita más. Una ranita más pequeña.

¿Os imagináis lo que siente nuestra ya veterana amiga rana?

Estas historias transmiten situaciones y sentimientos tan universales, que ni niños, ni adultos, pueden dejar de disfrutar.

 

 

 

 

 ¿ No sería estupendo tener todas estas aventuras en nuestras bibliotecas ?

 

 

 

Lo Grande que es Ser Chiquito. Mauricio Rosencof

7 Sep

Lo Grande que es Ser Chiquito, de Mauricio Rosencof, ilustrado por Miguel Carini y editado en Mily1cuentos.

El uruguayo Mauricio Rosencof, propone una lectura tierna, rítmica y lúdica de poemas y adivinanzas, capaz de despertar la curiosidad del pequeño lector, y cómo no, del adulto que le acompaña.

La cañada hace el arroyo,

y los arroyos el río.

Y es el principio de todo

una gota de rocío.

 

Los ríos forman la mar,

y la mar tiene por valla

las arenas de la playa

donde su ola va a dar.

 

La arena es sólo un granito,

el rocío, simple gota.

Y en este ejemplo se nota

lo grande que es ser…

chiquito.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 Las ilustraciones de Miguel Carini, acuarelas y aguadas llenas de luz, aportan un lenguaje fantástico, lleno de imaginación que llenan de color y significado al texto.

Una propuesta que permite a grandes y chiquitos adentrarse en la magia de las palabras, en el misterio de las adivinanzas y en la increíble experiencia de tener una exposición de arte en tus manos. ¿Qué más se puede pedir?

Puedes ver el primer capítulo del libro desde aquí.

Encontrarse con este libro es un gustazo, para mirar a las pequeñas cosas con un gran corazón.

 

32º Congreso de IBBY en Santiago de Compostela: La fuerza de las minorías.

5 Sep

Ya mismo comienza el XXXII Congreso Internacional de la IBBY (International Board on Books for Young People), del 8 al 12 de septiembre, que este año se celebra en Santiago de Compostela.

!! Que ciudad tan bonita!!

 El evento, organizado por la Organización Española para el Libro Infantil y Juvenil (OEPLI), sección española de la IBBY, se desarrollará bajo el lema “La fuerza de las minorías’ e incluirá conferencias y mesas redondas que analizarán el impacto de las minorías, ya sean étnicas, lingüísticas, religiosas o de género, en la vida de los niños.

El Congreso se propone subrayar la importancia de que las minorías estén presentes en el mundo de la literatura infantil y juvenil con el objetivo de transmitir a los más pequeños valores como el respeto, la pluralidad, la convivencia y la tolerancia.

 

 

 

 Porque de un modo u otro, todos formamos parte de una inmensa minoría. Promocionar, escribir o ilustrar libros para niños/as y jóvenes. Publicarlos desde una lengua o cultura alejada de los códigos mayoritarios. Leerlos en situaciones de precariedad económica o con dificultades fisico-psíquicas que impidan el acceso en igualdad a la cultura. Tener que ser niño y adulto al mismo tiempo en sociedades que no respetan los derechos fundamentales de la infancia. Verse obligado a emigrar y empezar de nuevo en una lengua o cultura que no es la que nos identifica. No tener país propio.

 

 

 

Sentir en minoría. Hablar en minoría. Amar en minoría. Leer en minoría. He aquí el lema, el sentido y el tema general de nuestro congreso. Una cuestión, la de la situación de las minorías, que lleva preocupando a IBBY desde hace años.

 

En el marco del Congreso, el 11 de septiembre será la entrega de los Premios Hans Christian Andersen 2010, considerados como los más prestigiosos galardones de la literatura infantil y juvenil a nivel mundial. Los ganadores de esta edición fueron el escritor británico David Almond y la ilustradora alemana Jutta Bauer.

 

 

 Este mismo día también se entregarán los premios IBBY-Asahi de promoción de la lectura, que tienen como objetivo reconocer las actividades de grupos o instituciones que desarrollan programas de promoción de lectura para niños y jóvenes. Este galardón correspondió en el 2010 a dos proyectos: Osu Children´s Library Fund, de Ghana, y el Convenio de Cooperación al Plan de Lectura, Medellín, Colombia.

 

 

 

 

Si quieres saber un poco más sobre el IBBY, qué seminarios y talleres van a realizarse en este Congreso, quiénes serán los ponentes representantes de los diferentes países… todo, todo, todo…

…Sólo tienes que entrar en la web oficial del Congreso desde aquí.

 

El Grúfalo. Julia Donaldson

4 Sep

 

El Grúfalo, de Julia Donaldson, ilustrado por Axel Scheffler y editado por  Macmillan, 1999

Este es otro imprescindible de las bibliotecas escolares. Y uno de nuestros favoritos desde hace tiempo.

Es la historia de un ingenioso ratón, que siendo el más pequeño del bosque, logra evitar no sólo ser el bocado de los demás animales, sino que también consigue ser el más temido… de la mano del Grúfalo.

El texto es rimado y presenta toda la frescura y agilidad de una narración.

A los niños les encantan los personajes y enseguida se alían con el ratón, pero sin duda, la presencia del Grúfalo es la más divertida y emocionante para ellos: horrorosos colmillos, verruga venenosa, lengua negra, espinas moradas… ! un auténtico monstruo que nos deja a la expectativa!

Y a los mayores, que en muchas ocasiones hemos narrado la historia en reuniones de maestros, siempre les encanta por el humor, la tensión y porque es un cuento que nos deja sorprendidos con el final. !! Sí que es listo este ratón !!

El Grúfalo tiene una web oficial con actividades, juegos, canciones e información sobre los creadores.

Julia Donaldson ha escrito muchos libros porque en Inglaterra es una escritora muy querida. Al ilustrador,  Axel Scheffler,puedes verle cómo dibuja el Grúfalo en su cuaderno de apuntes, y cómo fue imaginando este personaje desde aquí.

 

 Y si quieres trabajar la lectura en clase, aquí tienes una guía didáctica  que te puede ayudar.

 Es una historia perfecta para leer en voz alta, para escenificar y para disfrutar.

 

Los libros… hacen crecer. Una idea de Koshi Kawachi

2 Sep

Algunos tienen madera de auténticos exploradores.

No hay rincón, ni cajón, ni objeto que se les resista.

 

 

Y si no, que se lo digan a  Koshi Kawachi …

 

Leemos en el Blog de Miguel Calvillo, que este curioso explorador ha inventado un huerto de libros, demostrando que los mangas viejos siguen teniendo vida, pues son capaces de hacer crecer una cosecha de brotes de rábanos entre sus páginas.

Puedes leer la noticia completa en Livros e Afins.

Pues aquí tenemos una razón más que añadir a la lista, para defender la idea de que los libros… hacen crecer. 

Y seguro que merece la pena hacer el experimento con algunos libros inservibles de la biblioteca. ¿Alguien se anima? 

Gracias Miguel, por compartir esta divertida noticia 😉

 

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