Archivos por Etiqueta: clásicos

El sombrero. Tomi Ungerer

28 mar

sombrero-1

Tomi Ungerer dice de sí mismo: «No soy ilustrador ni autor, solamente hago libros. Mi curiosidad me empuja siempre a hacer algo nuevo, a no especializarme».

Y es cierto. Así lo vamos descubriendo a medida que conocemos paso a paso su obra.

Nos detendremos hoy en El sombrero, editado por primera vez en 1970. En España lo edita Alfaguara en 1978.

El éxito llegó antes con Hombre Luna, un álbum publicado en Suiza en 1966 que en su traducción al inglés obtuvo el premio Book Week de 1967 y que Maurice Sendak lo calificó como  uno de los mejores álbumes de los últimos años. 
La editorial Libros del Zorro Rojo lo ha editado en 2012.
=
Después publicó El ogro de Zeralda en 1967, editado recientemente en 2013 por la editorial Ekaré.
=
Y en 1968, Ask Me a Question, que en España no está publicado.
Y llegamos a El sombrero, 1970. Lo hacemos protagonista porque no será fácil encontrarlo en librerías, más probable en bibliotecas escolares y públicas, pues no ha vuelto a reeditarse.
sombreroo-1
Es una historia muy simpática por sus personajes, el jugueteo del sombrero, los luminosos colores sobre fondos negros, y un principio y un fin que quedan conectados, de forma que el viaje singular de este sombrero podría convertirse en un cuento circular.
…A gran velocidad en un coche descubierto, el sombrero se voló.
” No te preocupes del sombrero, caro mio”
=
Y así comienza, y terminará la historia de este sombrero negro de copa, ceñido por una cinta de seda de color magenta.
El viento sopló y el sombrero de un ricachón voló, hasta caer sobre la calva de Benito Badoglio, un veterano sin una perra.
Mirad la pinta.

  sombrero-222El sombrero parecía vivo, y en su vuelo hizo de las suyas: salvó de un buen coscorrón con una maceta a un turista, rescató a un peculiar pájaro morado de lo alto de una estatua, hizo rendirse a unos ladrones, apagó un fuego provocado en el interior de un coche de bebé…

Todas estas aventuras corrió Benito con el sombrero, que además le reportó algunos beneficios económicos que mejoraron su aspecto personal.

Las ilustraciones son muy divertidas, con muchos toques de humor y dinamismo. Personajes pintorescos con un aspecto muy teatral. Perspectivas increíbles en las que todo cabe en el dibujo. Colores potentes y vivos. !Un gran ilustrador!

¿No es recuerda esta ilustración a una escena de cine?

sombrero-4

Tomi Ungerer deja buen sabor de boca. Sus finales son redondos y agradables. Está lleno de chispa y le gusta divertirse. Se le nota y lo agradecemos en sus libros.

Y no habrá mejor final para Benito, que el encuentro con el amor prodigado por una rica y alegre dama: la Contessa Aspi d’Istra.

!Qué bien sienta un golpe de suerte en esta vida!

sombrero-5

Una curiosidad:

En pleno barrio imperial de Estrasburgo, ocupando la villa Grenier construida en 1884, puede visitarse el Museo Tomi Ungerer – Centro Internacional de la Ilustración. Abierto al público en 2007, el Museo muestra hasta 300 dibujos (de los 11.ooo que guarda) realizados por Tomi Ungerer, nacido en Estrasburgo en 1931 y consolidado como artista en Nueva York. Allí llegó en 1956, como él cuenta, “con 60 dólares en el bolsillo y un baúl de dibujos y manuscritos“.

La entrada cuesta 5 euros (2,5 si eres estudiante) y el Museo cuenta con una planta que esconde un tesoro de ilustraciones erótico-críticas bastante sorprendente.
sombrero-6
Tomi Ungerer en Biblioabrazo:

La cocina de noche. Maurice Sendak

23 mar

cocina portada.fh11

La cocina de noche
Maurice Sendak
Trad.  Miguel Azaola
Editorial Kalandraka, 2014

Estamos de suerte.
Hay clásicos que tienen merecidísima su reedición, que sigue siendo un placer releer y sobre todo,  es una gran suerte para los nuevos lectores que puedan disfrutar de ellos cuando ya es difícil encontrarlos en librerías y bibliotecas. Este es el caso de hoy.

=
La editorial Kalandraka apuesta por recuperar el legado de quien ha estado considerado por los críticos como uno de los hombres más influyentes de los Estados Unidos, porque darle forma a la fantasía de millones de niños es una importante responsabilidad.
=
La obra de Maurice Sendak estará muy presente este 2014 en el catálogo de Kalandraka, que publicará una decena de títulos del autor e ilustrador estadounidense, respetando los formatos originales.
cocina-5

Desde los años 50, Maurice Sendak revolucionó el panorama de la literatura infantil y juvenil aportando muchas novedades evidentes ya en La cocina de noche. La Medalla Caldecott en 1963, el Premio Andersen en 1970, la Medalla Laura Ingalls Wilder en 1983 o el Premio Internacional Astrid Lindgren en 2003, han destacado du trabajo.

El álbum se publicó en 1970 en EEUU, y en España lo hizo la editorial Alfaguara en 1987.

Las novedosas aportaciones en el texto, las ilustraciones, los protagonistas, los temas y la visión del mundo infantil, hacen de este autor y su obra, objeto de culto porque refrescó la mirada en todos esos aspectos.

¿Os ha contado alguien la historia de Miguel,

que oye de noche un ruido detrás de la pared?

PLAM, PAM, BAM, TAM

cocina-6

Este es Miguel.

Ya ves de entrada que los niños angelitos no son tema de Sendak. Los niños son curiosos, simpáticos, atrevidos y reivindicativos. Si hay que protestar en alguna ocasión, los niños también saben hacerlo. !Vaya!

La ilustración ya apunta a que el espacio de las páginas es propiedad absoluta del ilustrador y puede dibujar sobre todo el papel sin márgenes obligatorios. De hecho, en todo el libro tienes la sensación de que las ilustraciones tienen levadura, parecen a punto de salirse del libro.

El texto es escueto y a caballo entre la rima, el ritmo, la canción y hasta el silencio.

Y la historia… ésta también es buena. Un viaje nocturno y onírico desde la habitación de Miguel hasta la misma cocina de unos pasteleros, recorriendo la Vía Láctea, para regresar de nuevo al calor de las sábanas.

cocina-3

Mientras los padres duermen, Miguel se eleva de su cama flotando suavemente al tiempo que pierde su pijama.

La luna es espectadora y el niño aterriza en un enorme bol lleno de masa que tres cocineros bien gordos y bigotudos, muy parecidos a Oliver Hardy, en nuestra opinión un tanto perversos, mezclan, amasan y estiran, para hacer un pastel.

Menos mal que Miguel sale del pastel antes de que el horno haga su trabajo y vuela hasta una masa de pan con la que hace una avioneta para sobrevolar la cocina. Una preciosa cocina que parece una ciudad, con sus edificios de cajas de cereales, de cacahuetes, sal, cafés… y llegar hasta la Vía Láctea, en donde encontrará leche , !más leche!, para el pastel.

The milk bottle

En estre trance un tanto surrealista, Miguel decide acabar la aventura con un cacareo,! Kikirikííí!, que lo interpretamos como una actitud de poder, de decisión y de !hasta aquí llegó la noche!, para iniciar el viaje de vuelta hasta su propia cama, seco y limpio de masa, y continuar durmiendo como un angelito.

cocina-4

¿Por qué La cocina de noche?

El libro, la historia, es una delicia. Leerlo en compañía es muy divertido porque ofrece muchas oportunidades para interaccionar con el texto: sus onomatopeyas, sus diferentes ritmos, sus voces y silencios. Es sin duda también muy entretenido, sugerente y alentador para la mirada.

No será necesario aderezar con nada, porque ahí están todos los ingredientes para disfrutar. Pero… detrás de esta historia hay pequeñas anécdotas curiosas que apetecen. Las contamos:

El libro está dedicado a sus padres, Sadie Schindler y Philip Sendak, y contiene numerosos guiños a la cocina de su infancia: en el cuento aparecen tarros, latas, botellas y cartones que solían estar en la despensa de su casa cuando era pequeño.

cocina7-1

El autor evoca en la historia la ocasión en que visitó la Feria de Nueva York cuando tenía 11 años y se quedó pegado delante del escaparate de una pastelería.

Había un anuncio que recuerdo muy claramente. Era de Sunshine Bakers y decía: ‘Nosotros horneamos mientras tú duermes’. Me parecía la cosa más sádica en el mundo porque todo lo que yo quería hacer era permanecer despierto y observar lo que sucedía. Me parecía absurdamente cruel y arbitrario que ellos hicieran eso mientras yo dormía. Eso me molestaba mucho. Recuerdo que solía guardar los cupones que mostraban a los tres pequeños panaderos gordos de Sunshine marchando de noche a ese lugar mágico, donde quiera que fuera, para divertirse, mientras yo tenía que irme a la cama. Este libro fue una especie de vendetta para decirles a ellos: “¡Ahora soy bastante mayor para quedarme despierto por la noche y saber qué pasa en La cocina de noche!”. Asi lo contaba el autor a la revista Rolling Stones.

cocina-2

La cocina de noche es un homenaje a Little Nemo in Slumberland, de Winsor McCay, el primer gran clásico de la historia del cómic, que se publicó por primera vez en el New York Herald entre 1905 y 1911. Cada página dominical corresponde a un sueño de Nemo, su protagonista, que despertaba siempre en la última viñeta de la página, a veces entre llantos, cayendo de la cama, o debiendo ser atendido por sus padres. Los sueños de Nemo, sin embargo, tenían continuidad narrativa, lo que daba a la serie una estructura folletinesca muy adecuada para introducir numerosos personajes secundarios y mostrar un mundo de los sueños (Slumberland) de una gran riqueza narrativa.

Sendak siempre reconoció la influencia artística que ejerció McCay sobre él: Dibujamos, no sobre la memoria literal de la niñez, pero sí sobre la memoria emocional, su tensión y su urgencia. Ninguno de nosotros ha olvidado sus sueños infantiles.

cocina-1

El libro fue censurado en bibliotecas públicas y escolares por un sector conservador de la sociedad norteamericana que consideraba escandalosas algunas ilustraciones. Incluso fue incluido en la lista de los 100 libros más provocadores de la American Library Asociation con el puesto número 25. A todo ello, Sendak respondió de la siguiente manera:
Es evidente que detrás de muchas actitudes puritanas hay mucha suciedad escondida. Parece que un niño pequeño desnudo sin su pijama es más monstruoso para algunas personas que cualquier otra monstruosidad del mundo.

Sendak se estaba refiriendo al Holocausto y así lo confirmaría en una entrevista a la radio NPR en la que afirmaba que los bigotes de los cocineros del cuento, en realidad, simulaban a los de Hitler, y el hecho de que en él se tratase de cocinar a un niño en el horno era otra referencia más a un tema que siempre le persiguó debido a su herencia judía.

Esperamos que disfrutes de este estupendo libro.

Los Melops se lanzan a volar. Tomi Ungerer

12 mar

Otro suceso lector: Un libro, te conduce a otros libros.

Y  así nos ha sucedido con Tomi Ungerer.

 melops-1

En 1957, Tomi Ungerer, entonces apasionado por la cultura americana, ya se encontraba en EEUU y la editorial Harper publicó su primer libro infantil: Los Melops se lanzan a volar. Le seguirían a este primer título otras aventuras de esta divertida familia formando una pequeña serie.

La editorial Alfaguara lo publica en España en 1981, que es la que hemos leído.

Tomi Ungerer comienza su trabajo como ilustrador y autor de obras para niños, con una intrépida familia de cerditos franceses muy singular, formada por la señora y el señor Melops, y sus cuatro hijos varones, Casimiro, Isidro, Félix y Fernando.

melops-2

Aunque con el tiempo Tomi Ungerer se sorprende de la ingenuidad con la que imaginaba historias en sus inicios, y con una ilustración sencilla y clara, no creas que esta familia porcina es tranquila y habitual.

El honrado padre y los hijos forman una panda de aventureros, exploradores, ingenieros y marchosos que no te darán tregua para aburrirte.

En esta aventura, el señor Melops decide construir un avión con la ayuda de  los chicos, lo hacen volar pero se quedan sin gasolina y caen al suelo. Se las ingenian para destilar hierbas y convertirla en alcohol capaz de hacer funcionar la máquina. Pero antes de llegar a casa, tendrán que salvar a Casimiro, capturado por unos indios mientras buscaba algo para comer.

melops-6

Me encanta la capacidad que el autor les atribuye a todos para idear, arreglar, construir y dar soluciones a problemas tecnológicos, que sin duda alentarán al pequeño lector a confiar en la capacidad matemática, creativa y física que todos podemos llevar dentro.

Una lectura que abre la mirada y despierta curiosidades para hacerse preguntas y plantear soluciones, para utilizar herramientas que modifican o unen objetos, para construir nuevos aparatos o investigar sobre los que tenemos cerca.

melops-3

Y no solo eso, sino que son decididos, valientes y capaces de cambiar el curso de los acontecimientos cuando éstos no se ponen de su parte: no se dan por vencidos.

Es aquí, en el perfil sutil de sus personajes, donde empezamos a apostar por este autor, que nos brinda protagonistas curiosos y capaces de trabajar en equipo.

melops-4

Claro, que siempre tienen a la deliciosa señora Melops esperándoles con un rico y hermoso pastel.

melops-5

Y la familia Melops, nos llevará  hasta  Rufus… en la próxima entrada.

 

El príncipe feliz y otros cuentos. Oscar Wilde

23 ene

Es deber de todo padre escribir cuentos de hadas para sus hijos, dijo Wilde tras crear estos relatos para los suyos y también para los adultos que aún mantienen las facultades, como los niños, para el asombro y la alegría, y que encuentran en la sencillez una sutil extrañeza.

Print

La editorial Libros del Zorro Rojo edita en 2013 los cinco cuentos que en 1888 escribió Óscar Wilde, bajo el título El príncipe feliz y otros cuentos, y que se publicaron por primera vez en Londres en una serie limitada de setenta y cinco ejemplares.

La obra recibió entonces excelentes críticas y continuó reeditándose año tras año hasta hoy.

Conocido por su ingenio mordaz, su vestir extravagante y su brillante conversación, Wilde se convirtió en una de las mayores personalidades de su tiempo. Su obra y su vida continúan ejerciendo un intenso magnetismo más de cien años después de su muerte.

wilde-001

Seguramente todos conocen el contenido de estos cuentos, versionados y adaptados en todo tipo de formatos; pero no hay mayor placer que leer estos cuentos de la letra del autor.

Si las historias que escribía para sus hijos ya tienen encanto en la trama, sus cualidades de escritor hacen apreciar profundamente a una personalidad culta, refinada, esteta y tremendamente sensible que logra emocionar y estremecer al lector.

La belleza es la única cosa que el tiempo no puede dañar. Las filosofías se derrumban como arena; las creencias pasan una tras otra; pero lo que es bello es un goce para todas las estaciones, una posesión para toda la eternidad.

wilde-003

Su exquisita forma de escribir acompañada de multitud de detalles que enriquecen los escenarios de los cuentos y las personalidades de los protagonistas, viene siempre de la mano de un buen repertorio de valores personales y sociales.  Acontecimientos que no escapan a la bondad, la generosidad, la fidelidad, la humildad, el amor y también, al egoísmo, la vanidad, el desprecio y la ignorancia.

Cinco cuentos que no te dejarán indiferente:

El príncipe feliz

El ruiseñor y la rosa

El gigante egoísta

El amigo fiel

El cohete extraordinario

wilde-002

Una edición impecable que merece su lugar en nuestras bibliotecas, su momento de lectura en voz alta, la ocasión de una lectura personal y silenciosa y sin duda, la oportunidad de poder compartir con otros lo que nos transmiten estos suculentos cuentos.

El príncipe feliz y otros cuentos

 Oscar Wilde

Ilustraciones de Walter Crane y Percy Jacomb Hood

Traducción de Julio Gómez de la Serna

Editorial Libros del Zorro Rojo, 2013

Principe-Feliz002

Diario secreto de Pulgarcito. Philippe Lechermeier y Rebecca Dautremer.

10 ene

Acercarse al trabajo de Rebecca Dautremer es una delicia. Si además viene acompañado por una buena historia y una edición impecable, estás ante un libro de papel que desearás tener.

pulgarcito01

Diario secreto de Pulgarcito, ilustrado por Rebecca Dautremer y escrito por Philippe Lechermeier, lo editó Edelvives en 2010.

En estos días me he sumergido en este clásico de Perrault que ha impresionado siempre a los niños. Philippe Lechermeier le ha puesto otra mirada; recuenta la historia con tono de humor sin alejarse de la realidad, haciendo de Pulgarcito un auténtico narrador lleno de ocurrencias a través de su diario:

Estoy agotado, pero quiero escribir todo lo que ha pasado; es tan increíble que mañana, cuando me despierte, creeré que lo he soñado.

Aunque la tradicional historia se ubica en este libro en un tiempo y un escenario más actual, los temas contundentes son palpables: la pobreza, el hambre, la falta del amor de la madre, una familia muy numerosa, el abandono, un bosque y un ogro y por supuesto, la audacia del más pequeño provisto de la inteligencia que le falta a los grandullones, capaz de resolver un escabroso y difícil asunto, y hacerse dueño de las magníficas botas de siete leguas.

pulgarcito-004

Todas las páginas están llenas de curiosidades textuales e ilustradas:

Un santoral muy divertido en forma de rimas o dichos que se hace presente cada día…

LUNES. San Hugonote. San Hugonote tiene pelo en el bigote. Santa Ingrata tiene pelos en las patas.

MARTES. San Gerardo. En San Gerardo, las vacas bailan y comen cardos.

MIÉRCOLES. San Pinrel. Si tienes hambre cómete el pie y guarda el otro para después.

Una tipografía infantil llena de tachones, borrones y hasta rotos prendidos con cinta adhesiva; notas al margen, subrayados, esquemas o listas de cosas, que entremezclan texto e ilustración logrando un resultado que parece sembrado de una sola mano.

pulgarcito-005

!Qué genial ilustradora es Rebecca!

No falta nada de ella en este libro: un preciso dibujo con perspectivas, volúmenes y colores perfectos, recursos como el collage, el recorte, la fotografía; técnicas con diferentes materiales desde el lápiz en blanco en negro, hasta la acuarela o el gouaché…

Ilustraciones repletas de detalles en cada esquina o línea que conforman un mundo muy particular propio de ella y que rebosan estética y  arte.

pulgarcito

pulgarcito-001

pulgarcito-008

pulgarcito-002

Un libro redondo en todos los aspectos.
Los clásicos y tradicionales son tan impresionantes, que seguiremos releyendo versiones sobre ellos a lo largo del tiempo.
Desde aquí, puedes apreciar otra versión de Pulgarcito editada por Anaya y de la que hablamos en Biblioabrazo.

alhilode2

Sabéis que nos encantan los Diarios.  Hablamos de ellos, de esta forma de escritura tan personal y especial que nos acerca al ejercicio de escribir, componer, reflexionar, organizar… y que tanto gusta hacer desde jovencitos. Y ésta es una de las razones por la que hemos traído hoy Diario secreto de Pulgarcito.

A modo de Diario y en estos primeros días del año, quiero compartir una idea estupenda que leí en Oh Manualidades y creada por Kelli Crowe.

Son las Cápsulas del Tiempo. Perfectas para hacer en familia.

Cápsula del tiempo

Necesitamos un buen tarro de cristal que tenga su sitio en casa.

En él meteremos todos los recuerdos de momentos especiales o importantes que vayamos viviendo a lo largo del año: tikets, monedas, envoltorios, pins, fotos, pegatinas…

El último día del año sacamos todo el contenido del tarro para recordar buenos momentos, reirnos de anécdotas, hablar de las cosas bonitas que hemos visto…

No olvides marcar el año y añadir una foto simpática familiar de ese  año.

! Un Diario muy original !

El lobo sentimental. Geoffroy de Pennart

16 nov

lobo-sentimental-1

Hace poco hablábamos de los cuentos tradicionales versionados y cómo a los mayores les gustan los cuentos del revés, poder romper  estereotipos con toques de humor: es un descubrimiento liberador.

El lobo gana la partida en este juego, como podrás imaginar, pues seguramente sea el personaje más protagonista a la hora de representar lo oscuro, el miedo y el peligro en la tradición oral. Y hace muy bien este papel, todo hay que decirlo.

Pero Geoffroy de Pennart nos ha desvelado un lobo diferente que es encantador. Se llama Lucas.

 lobo-sentimental-2

Vive feliz con su familia, pero llegado el momento de vivir por su cuenta, abandona el hogar lleno de tristeza y con una larga lista que su padre lobo le da con todo lo que puede comer para sobrevivir: cabritillos, cerditos, caperucitas… ¿ Crees que será capaz de devorarles ?

Su valor será fuerte solo cuando se enfrente a un gigante amenazador que tiene secuestrados a unos hermanos, cuyo líder responde al nombre de Pulgarcito.

Lucas, nuestro lobo sentimental, cambiará la lista de cosas que puede comer y en mayúsculas escribirá un nuevo plato: OGRO.

lobo-sentimental3

Es una historia redonda con pizcas de humor y una nueva elección culinaria para un lobo nada convencional.

Nos ha gustado esta lectura y hemos decidido sacar a este lobo del cuento, de sus páginas, para que no se nos olvide y recordar que a veces podemos tener otros criterios a la hora de tomar nuestras decisiones.

No hay paseo en que no terminen los bolsillos llenos de cosas y hace poco llegaron con piedras redondeadas, de esas que se adaptan a la palma de la mano cerrada y que las yemas de los dedos agradecen tocar.

lobo-sentimental-001

Y aquí está nuestro lobo: pintado sobre una de ellas con rotuladores.

lobo-sentimental-003

Ya sabéis cómo nos gusta sacar a los personajes de los libros y dejarles por cualquier rincón de la biblioteca o de casa: en piedras, telas, cartón, tapones…

Estrellas que brillan por los rincones ;)

lobo-sentimental-004

El lobo sentimental

Geoffroy de Pennart

Editorial Corimbo, 2010.

Caperucita y el lobo son amigos. Joanna Concejo

8 nov

He descubierto en el blog Cuatro Paredes las ilustraciones de Joanna Concejo  en que Caperucita comparte momentos de amistad con el Lobo.

Me han encantado.

loup_et_C_R_pelotte_laine

Aunque los cuentos clásicos ya  llegan a los pequeños bastante versionados según el tanteo ético de la época, sí es verdad que guardan ideas claras y directas al menos de los perfiles de los personajes.

Con el tiempo y con más edad,  llega el momento de versionar los cuentos, de romper tópicos  e imaginar nuevas situaciones para llegar a entender que no siempre nos movemos entre el blanco y el negro.

Este juego irónico, divertido e irreverente con los cuentos clásicos, ya lo hizo Roald Dahl en sus Cuentos en verso para niños perversos, o en historias como Los tres lobitos y el cochino feroz escrito por Eugene Trivizas, o Los tres cerditos de David Wiesner. También poesías como El lobito bueno de José Agustín Goytisolo, se han prestado a esta trama del revés.

hop_hop

El mundo de la ilustración también vierte imágenes sobre los clásicos desde otra óptica y precisamente éstas de Joanna Concejo en que el Lobo y Caperucita son cómplices de una amistad, me han hecho imaginar también al lobo jugando a las cartas con los siete cabritillos, o saltando a la comba con los tres cerditos y por qué no, Cenicienta y la madrastra haciendo una tarde esos dulces novedosos llamados cupcakes !!!

¿Será que esto de reconducir diferencias solo cabe en la ficción?

 couverture_cadre

%d personas les gusta esto: